娱乐：分手校花，转头去追85花 作者:纵马崑崙
    第436章 奥斯卡的落寞（二合一）
    第436章 奥斯卡的落寞（二合一）
    陆一鸣的內涵，是带著点pua的內涵，意思是他们过去的“闭门会议”是故步自封，现在接受国际的影片，才是正路。
    它跟香江的金像奖不一样。都叫金像奖就可以看出来，香江的金像奖是在模仿好莱坞，连名字都不改一下。
    但未来的发展，就不一样了。
    就像高丽的《寄生虫》，在13年后的第92届奥斯卡上，破天荒的拿到最佳影片奖。
    要知道在这之前，除了最佳外语片奖，可以有外国电影拿到最佳导演，或者男女主角，但最佳影片这样一个最高奖项，一直是好莱坞，或者说镁国的禁臠，是他们的自留地。
    因为在他们的观念里，跟镁国的行事规则一样，讲究他们优先，自然在电影方面，他们也自认为是全球最优秀的。
    在这种优越感之下，他们就不会让外国影片拿到这个奖，奥斯卡最佳影片，天生应该属於镁国电影。
    至於其他国家的电影，可以竞爭最佳外语片嘛，虽然比最佳影片低一档，但已经是镁国影片之外最好的电影了。
    除非————当年提名的那些镁国电影，確实不如人家外国影片。
    在这个时候，就没法去拔高，硬要搬给镁国影片，否则那就是砸自己招牌，降低含金量。
    而香江金像奖就不一样了，即使呼声再高的內地影片，也顶多给你颁发一个最佳女主角，別说最佳影片了，连最佳男主角都不会颁给內地人。
    就像镁国，虽然它是一个不断吸纳全球人才的国际化国家，但他们更多是欢迎来这里打工，给他们带来活力。
    比如18年的第90届，最佳影片和最佳导演都是《水形物语》，儘管导演吉尔莫·德尔·托罗是墨西哥人，但这部电影从出品方到製片，到发行，再到主演，都是纯正的镁国人。
    第二年的第91届，凭藉《罗马》拿到最佳导演奖的阿方索，也是墨西哥人。
    这么多年，因为地缘因素，无论加拿大还是墨西哥，他们的电影人都以到好莱坞发展为人生目標，而且墨本来就是老镁的后院，所以在很多镁国人眼里，好莱坞的墨西哥人和镁国人，都没什么区別，也不影响他们电影的镁国身份。
    在这样的情况下，虽然都不说，但默认的一个规则就是————不是镁国电影，你根本拿不到最佳影片，甚至包括最佳导演和最佳男女主。
    在这之前，最大的突破就是格温尼斯拿影后的那一年，99年的第71届。
    刨除她那个水奖，其他的都是强强爭霸，尤其是史匹柏的《拯救大兵瑞恩》，和贝尼尼的《美丽人生》。
    不仅贝尼尼是义大利人，这部电影也是意语，儘管如此，跟史匹柏的竞爭下，而且还是跟汤姆汉克斯的强强联合下，贝尼尼不仅没落下风，还干掉汤姆汉克斯，拿下最佳男演员。
    这部电影不仅是贝尼尼自编自导自演，而且女主角尼可莱塔也是他妻子，甚至————在贝尼尼绝大部分导演的电影里，都由尼可莱塔担任女主角。
    这种从戏里延伸到戏外的佳话，也成为当时电影的亮点。
    可以说，如果当时没有哈维带著《莎翁情史》搅局，最佳影片基本就在《拯救大兵瑞恩》和《美丽人生》之间，包括最佳导演也是。
    但最后的结果，是三部电影瓜分了主要奖项，《莎翁》拿到最佳影片和最佳女主，而史匹柏拿到最佳导演，贝尼尼拿到影帝。
    除了贝尼尼这部电影，再没有其他外语片拿过奥斯卡的任何主流奖项。
    让李安接连两次拿最佳导演的《断背山》和《少年派的奇幻漂流》，是镁国出品公司，语言也是瑛语，至於汉语的《臥虎藏龙》，虽然提名了最佳影片，但还是只能拿最佳外语片。
    《霸王別姬》当年也同样被提名过最佳外语片，但也只是提名。
    不能说《寄生虫》就一定比《臥虎藏龙》或者《霸王別姬》好，只能说时运不济，在他们出现的时候，那是好莱坞依然强劲的九十年代。
    但在《寄生虫》拿奖的20年，好莱坞已经落寞了，虽然还有一些好电影，但比二十多年前，差太多了。
    实际上，从10年以后，好莱坞的风向就像镁国的很多风向，越来越讲**正確，对外要宣扬他们的反战精神，符合他们的价值观，而对內，要包含黑、l**t这种少数群体，以及女那个什么权等等元素。
    元素多了，就像命题作文，在框架里跳舞，又怎么能自由自在的天马行空？
    比如10年的最佳影片《拆弹部队》讲的是老镁的大兵在伊的战爭表现，11年的《国王的演讲》也是二战相关，13年的《逃离德**》也差不多风格，都是跟战爭或者政有关。
    而14年的《为奴十二年》，和17年的《月光男孩》，就是对內的正確题材，讲的都是跟黑有关的。
    至於19年的《绿皮书》，虽然不像这两部完全讲黑的平权的事情，但还是在说不同肤色的人群怎么和解，內涵是近似的。
    而其他年份的几部，也都或多或少带著某某正確的影子，比如18年的《水形物语》，把女、黑、同三个元素直接集齐了。
    这就有点像九十年代的国內，看到老谋子拍农村题材电影拿奖，都去一窝蜂的拍类似题材，因为发现这么做有搞头，万一也拿奖了呢？
    10年以后的好莱坞也是如此，集合那些元素的电影，虽然是奔著拿奖去的，不是纯粹为了宣扬这种理念，但也说明了一时风气，或者风向。
    除了最佳影片，那些拿影帝、影后的热门电影，也都是这种调调，比如《布达佩斯大饭店》、《三块gg牌》，或者《爱乐之城》，都是价值观先行的电影。
    因为这种题材偏小眾，实际也都是受学院派那些老学究的偏爱，自然也就不受大眾待见，在票房上基本没什么表现。
    18年的《水形物语》，能拿到五千多万镁元的票房，已经是这些年的最佳影片里最高的。
    像16年的《聚焦》只有两千四百多万，而《月光男孩》只有两千万。
    不过这还不算低的，10年的《拆弹部队》，票房只有一千七百多万。
    对於一部好莱坞最佳影片来说，这么点票房，实在有点掉价。
    可能对於华夏人来说，这么多年也习惯了这种配置—拿奖的就是文艺片—票房不高，无论是拿国际奖项，还是拿国內奖项的那些电影，票房表现都不怎么样。
    但在奥斯卡这里，以前並不是这样，能拿奖的都是高票房，甚至还有一个潜规则没有获得年度票房前列的电影，根本没资格提名。
    这种状况在早期更明显。像《乱世佳人》、《教父》等等，尤其是前者，1939年上映后，经过多次重映，累计拿下3.9亿镁元！
    这个票房，別说那年代，就算放现在也是很优秀的表现，而如果按照通胀来算的话，放现在就相当於百亿镁元了。
    不过也要考虑到，那时候文化娱乐少，而且没有盗摄或者盗版—这些是建立在有光碟和播放媒介上面。
    那个年代摄像机不小，也拍不了太长时间，你扛著进电影院，还没走近都能被发现轰走了。再说就算拍下来，或者片源泄露，没有电视或者电脑给你播放，也看不了。
    没有这个市场，也就没人去做这种事。
    镁国也是电视机开始普及后，才开始有盗的出现，因为可以卖光碟。
    跟这个相当的，就是国內的《少林寺》。
    就算不提古早年代，单单九十年代，拿最佳影片的电影票房也都不低，90年的《黛西小姐》北镁票房就过亿了，91年的《与狼共舞》北镁票房过两亿，全球票房超4亿，当然最高的肯定非《铁达尼號》莫属。
    即使最低的96年的《勇敢的心》，北镁票房也有七千多万，全球票房过2亿。
    整个九十年代，奥斯卡最佳影片中，除了三部北镁票房没过亿外，其余全都过亿，而全球票房，也都过亿了，而且就算排除《铁达尼號》这种王炸的，其余影片的全球票房平均数，也超3亿镁元了。
    包括零几年，奥斯卡最佳影片的票房表现也还可以，比如00年的《镁国丽人》，其实算不上大片，但当时镁国票房也过亿，全球累计3.5亿，排年度第九了。
    更有04年的最佳影片《指环王3》，北镁票房3.8亿，全球超11亿镁元。
    即使09年那部《贫民窟的百万富翁》，北镁也有1.4亿，全球3.8亿镁元的票房。
    结果到了第二年，直接一个过山车直衝到底，《拆弹部队》全球票房还不到五千万。
    整个一几年，奥斯卡最佳影片全球票房的平均数，已经降到几千万镁元了。
    而千禧年以前的那些最佳影片，有票房也有深度，不仅在票房上取得成功，也成为当年的文化现象，引起广泛热议。
    不仅是票房，还有那些年的奥斯卡颁奖典礼，每一届都是收视盛况。
    奥斯卡颁奖典礼的巔峰，当属《铁达尼號》加冕的那一晚，14项提名11项获奖，追平了《宾虚》12项提名11项获奖的纪录——后来《指环王3》又以11项提名全中，再次追平。
    在那一晚，无数观眾守在电视机前，只为看到大船如何获奖，有没有意难平，所以那一年吸引了镁国超五千万收视的盛况，为歷年最高。
    即使九十年代的其他年份，奥斯卡颁奖的收视率也都不低，是全球名副其实的电影盛宴。
    而千禧年之后，只有04年的76届、10年的82届，和14年的86届收视率有很大回升。
    因为，这几年分別有热门的《指环王3》、《阿凡达》和《地心引力》，虽然后两部最后都没有拿到大奖，但毕竟《阿凡达》9项提名、《地心引力》10项提名，还是让观眾期待不已。
    不过最终的结果，10年那一届被骂得狗血淋头，《地心引力》虽然没有拿到最佳影片，但好歹导演阿方索拿到了最佳导演奖。
    而《阿凡达》除了艺术指导、摄影和视效外，其他主要奖项颗粒无收，观眾自然没法接受。
    如果是別的电影拿奖，他们也好受一点，结果是影史第一票房的电影，败给了歷年奥斯卡最佳影片票房最低的一届，就是那部北镁票房只有一千多万的《拆弹部队》。
    这部电影不仅拿到最佳影片，导演还拿到了最佳导演。
    在《阿凡达》和卡梅隆面前，他们何德何能？
    他们和组委会自然承受无尽的观眾怒火。
    难道仅仅是为了拉过来增加颁奖典礼收视率的？
    正因为此，这一届的骚操作，让以后的收视率逐年下滑，也就14年因为《地心引力》
    回升一下，第二年又持续下滑，而且再没有像这样回升过了。
    你既然某某正確先行，那就不要怪观眾觉得不好看，选择不看了。
    毕竟到了那个时候，移动网际网路兴起，可看可玩的文娱太多了，又不是非看不可，手机一刷什么新闻都出来了，谁还守著电视去看这些无聊的东西。
    不过这一届，陆一鸣电影的获奖，甚至包括之前《鬼影实录》和《黄金甲》的提名，就增加了一波热度。
    毕竟这一版都超前世，北镁票房表现都不俗，也笼络了一大批观眾，增加了收视率。
    最后的结果，果然《黄金甲》没有拿到最佳外语片。
    在《窃听风暴》面前，《黄金甲》確实没有机会。
    不过通过这一波关注，《黄金甲》的海外发行也有了新的机会，有些地方直接是高价买断，有的则是获得不错分成比例的发行。
    总之，这一次他们赚得不少。
    当然赚得最多的，还是《鬼影实录》。
    不仅仅是北镁票房，还有其他国家的版权销售，以及分成发行。有了一个奖项，价格也是新的加成了。
    除此之外，还有碟片。
    毕竟恐怖电影一直是碟片销售的主力之一，这种电影，非常適合一些爱好者买回去，一两个人关起门来看，效果拉满。